Club lector IES Las Llamas

Qué difícil es hablar el español

2012-02-25T18:00:00.001+01:00

El miedo a lo diferente en "Esperando a los bárbaros", por Nicolás Griffiths Sánchez

2012-02-22T06:47:00.000+01:00

El tema principal de la obra gira en torno al acoso que sufren los “bárbaros” que viven tras las fronteras del imperio civilizado. El autor, sudafricano blanco, vivió el Apartheid (de hecho, esta obra fue escrita en 1980, mientras reinaba este sistema de segregación racial) e identifica a estos bárbaros con la raza negra, realizando una reflexión sobre el horror de esta época. Además muestra cómo una mentira, como es el supuesto riesgo que suponen los bárbaros para el imperio, se convierte en una verdad para el pueblo, que se atemoriza y cree lo que las autoridades dicen. Este acoso es consecuencia directa del racismo, que no es otra cosa que el miedo a lo diferente y a lo desconocido.

El primer hecho que muestra esto en la novela es la llegada del ejército del imperio al poblado, alegando que los bárbaros son los culpables de un robo. El ejército los interroga uno por uno utilizando la tortura de forma repetida. De esta forma queda claro que los bárbaros no son bien recibidos por el gobierno central del imperio. No se menciona explícitamente en qué contexto llegan estos guerreros ni quién los envía. El protagonista, que es quien ejerce de narrador, es el magistrado del poblado e intenta convencer inútilmente a los militares de que los bárbaros no suponen ningún peligro y que mantienen relaciones comerciales con ellos en ocasiones sin sufrir ningún peligro. Más adelante, el magistrado será aprisionado por mantener contacto con los bárbaros, cuando intenta devolver a una mujer a su pueblo.

La propia existencia de los bárbaros atemoriza al pueblo. Este miedo es ilógico, ya que los bárbaros no suponen ninguna amenaza militar ni perjudican al imperio de ninguna manera, y se debe únicamente al desconocimiento. Sin embargo, el pueblo se contagia del odio a los diferentes y, de hecho, participa en la lucha contra ellos, como cuando unos bárbaros fueron aprisionados y algunos ciudadanos ayudaron a torturarlos. Este miedo es provocado por los gobernantes del imperio, que es probable que al destruir al pueblo bárbaro obtengan alguna recompensa. Estos aspectos no se mencionan en el libro, pero es de suponer, ya que los bárbaros son un pueblo que de por sí no suponen un riesgo para el imperio, y la guerra sólo se realiza si alguien obtiene beneficio en ella. Esto quiere decir que el factor del miedo a lo diferente es utilizado con astucia por los jefes del imperio para lograr su objetivo controlando a la población y contando con su apoyo en la ofensiva.

Este no es un hecho aislado en el contexto de Sudáfrica, sino que es algo que ocurre en otros lugares también. El miedo a lo diferente es muy contagioso entre la población e incluso en países como Noruega, algunos partidos políticos han utilizado el temor hacia el inmigrante para ganar votos, asociándolo con el terrorismo, que preocupa mucho a los noruegos tras el asesinato de 69 personas a manos de un ultraderechista en la isla de Utoya.

En conclusión, el miedo a lo diferente es un arma muy poderosa que, usada con astucia, puede provocar conflictos a gran escala porque involucra al pueblo directamente y aísla al enemigo. La mejor manera de evitar estas situaciones es la educación adaptada a los nuevos tiempos de interculturalidad, el acercamiento a otras culturas mediante el viaje y la tolerancia hacia lo diferente.

La soledad del ser humano, por María Fernández Tigeras

2012-02-17T06:40:00.000+01:00

El motivo de elección de este tema es que, a mi modo de ver, será siempre actual e incitará a la reflexión sobre si verdaderamente nos encontramos solos a lo largo de nuestra vida. Es cuestionable que vivamos en sociedades donde la gente vela por la felicidad y bienestar de los demás. Quizá la hipocresía sea la causa de que parezca que los países desarrollados o simplemente algo superior a otro algo, intente ayudar al inferior y no aprovecharse de él sin preocupación alguna.

En El corazón de las tinieblas, podemos encontrar muchas menciones sobre este tópico. En particular, voy a citar la que me ha llamado más la atención: “Es imposible comunicar la sensación de vida de una época determinada de la propia existencia, lo que constituye su verdad, su sentido su sutil y penetrante esencia. Vivimos como soñamos, solos”. Esta idea ha sido principalmente la que me incitó a hablar de este tema.

Es cierto que muchas personas pueden no estar de acuerdo y alegar que todas las personas tienen a alguien con quien viven, comparten y experimentan su vida; sin embargo es cierto que el ser humano tiende a la soledad, pero de manera involuntaria. Un claro ejemplo es la idea de colonizar, la necesidad que desde tiempos inmemoriales, el hombre tiene de apoderarse de todo cuanto le sea posible, sin conformarse con poco y pasando por alto las vidas y necesidades de los demás. Un fragmento que lo refleja es: “Mi marfil, mi prometida, mi estación, mi río, mi…” El personaje de Kurtz, en la historia refleja este deseo de riqueza.

El pensamiento citado anteriormente es la conclusión de una idea absolutamente apta hoy en día. Puede que el motivo por el que las personas no se entiendan unas a otras es el simple hecho de que, cada una tiene su sueño y éste es imposible de transmitir de la misma manera que se siente, por lo que intentar conseguirlo es una misión meramente de cada individuo, sin la ayuda de ningún otro. Esto podría servir en ocasiones para justificar los actos de las personas en contra de las voluntades de otros. En el libro explica cómo al colonizar, los propios colonizadores se asombran de la tierra y la gente con la que han topado, pero aún así prosiguen con su ataque hacia ellos.

Finalmente la soledad se puede ver plasmada en la obra mediante el horror y miedo que están presentes continuamente. Estas sensaciones que experimenta Marlow, el personaje principal a excepción de Kurtz, son descritas detalladamente cuando el barco es atacado.

Mi conclusión es que, por un lado el ser humano piensa que tiene miedo a estar solo, pero en realidad actúa de manera completamente individualista. Es una contradicción que probablemente todo el mundo, sin darse cuenta, realiza. Deberíamos concienciarnos y pensar más en el menos avanzado, no para intentar mejorar aún más nuestra situación, sino para que él pueda mejorar la suya gracias a nuestra ayuda.

La soledad del ser humano, por Javier Ruiz García

2012-02-16T08:19:00.000+01:00

El corazón de las tinieblas es un titulo que expresa de forma precisa la forma y el contenido de los diferentes escenarios que se describen en el libro.

Marlow, el protagonista de la obra, comienza contando a la tripulación del barco con el cual está recorriendo el Támesis sus impresiones y experiencias en su viaje a tierras africanas. Llega a ese nuevo mundo para realizar su función como capitán de barco e inicia una travesía que hará que afloren en él una serie de sentimientos que marcarán su viaje.

La densa selva que crece a lo largo del río es salvaje, misteriosa e infunde temor. Es como un mundo aparte del que no se conoce nada y es capaz de cambiar por completo a las personas que se encuentran a su alrededor. Dicha selva y todo lo que infunde se convierte en un aspecto muy importante a lo largo de la historia y podríamos incluso considerarlo como un personaje más, ya que parece que tenga vida propia.

Desde prácticamente el comienzo del relato el sentimiento de soledad que viven los personajes, especialmente Kurtz, un agente de la compañía que trabaja para la obtención de marfil, se hace más tangible cuando se ponen en contacto con el misterioso mundo en forma de selva que les rodea. Esta situación provoca una búsqueda en el interior del ser humano, que saca a la luz su lado más salvaje, corrompido en gran medida por el poder de la selva.

Por su lado, cabe mencionar la ausencia de leyes y normas en estos territorios. Es un aspecto que dota a la persona de una libertad plena en un mundo donde no hay límites y que puede conducir al ser humano a su propio aislamiento. Esta manera de apartarse de una vida dirigida por pautas hace que sea vulnerable a los poderes que emanan de la selva que aprovechan la soledad de la persona para entrar en su interior y manipularlo a su placer.

La integridad de cada persona se convierte, por lo tanto, en algo clave para no sucumbir a la soledad y todo lo que dicha soledad acarrea. Y digo esto porque no todo el mundo se deja llevar por el lado salvaje y oscuro de este territorio. Marlow, al contrario que Kurtz, consigue evitar que la selva se apropie de él de una forma completa aunque, como él mismo reconoce, había cambiado desde su llegada y no volvería a ser el mismo. Kurtz, en cambio, se deja llevar desesperado por el aislamiento en el que se encuentra rodeado por un mundo tenebroso que le envuelve. Más adelante se convertiría en una especie de ídolo entre los indígenas que habitan en la selva. En este momento en el cual Kurtz toma contacto con ellos, la selva se habrá adueñado de él en su totalidad.

Como conclusión, me gustaría destacar de nuevo la vulnerabilidad que nace de la soledad. En un mundo impregnado de influencias que aparecen de todo lo que rodea a la persona, el principal enemigo es esa incomunicación y ese abandono que sufre el ser humano que provoca que su integridad se vea dañada y se convierta en una persona débil y fácil de manejar. Es en ese instante cuando llegan a nuestro corazón las tinieblas del mundo exterior.

La soledad del ser humano, por Marián Luceño Ros

2012-02-15T08:16:00.001+01:00

Joseph Conrad, autor de El corazón de las Tinieblas, refleja la soledad del ser humano, uno de sus temas más característicos, a lo largo de toda esta obra. Esta trata sobre el viaje de Charlie Marlow, capitán de un barco a vapor, en busca del extraordinario Kurtz, un explorador jefe de una explotación de marfil situada en el interior de África. Toda la historia está ambientada en el continente, concretamente en el río Congo, en una época en la que este empezaba a ser explorado y en la que los abusos contra los indígenas eran continuos.

Desde el comienzo de la obra, Conrad representa en Marlow la característica principal de los marineros, y posiblemente de cualquier hombre viajero, la soledad. Ya cuando el personaje parte hacia África en un barco a vapor francés, se siente aislado del resto de los pasajeros, con los que no tiene ninguna conexión. Este sentimiento es parecido al que tiene por los hombres que le rodean a su vuelta de África, que le molestan constantemente sin ningún motivo.

Sin embargo, se ve que ese aislamiento en el personaje va más allá, que no se trata solo de alguien solitario, cuando Marlow explica que "vivimos igual que soñamos: solos" (p. 81). Además, durante el viaje, Marlow debe adentrarse, junto a su equipo, en la profundidad de la selva y alejarse de cualquier civilización conocida. Allí es donde mejor se refleja la soledad del ser humano generalizada; en un ambiente salvaje, pero extrañamente tranquilo donde "no podía oírse ninguna clase de ruido, ni aún el más débil. Uno miraba pasmado y empezaba a sospechar si no estaría sordo" (p.110).

En esa situación, en la que tampoco están presentes las convenciones sociales, los personajes, principalmente Marlow y Kurtz, responden de distinta manera. Cada uno debe "recurrir a su fuerza innata" (p. 134). Por una parte, Marlow consigue mantenerse calmado y sensato durante el viaje. Aun así, poco antes de llegar a la explotación de Kurtz, el vapor sufre el ataque de unos indígenas. Entonces, el capitán siente gran frustración y soledad, pues piensa que Kurtz ha sido asesinado por los nativos con seguridad y que nunca podrá llegar a conocerle. Sin embargo, poco después le encuentran vivo y descubren con decepción que el aislamiento le ha llevado a la locura. Así se representan las distintas consecuencias de la soledad en los personajes.

Personalmente, opino que esta novela corta refleja muy bien el sentimiento de aislamiento. Por una parte, Conrad escoge sus personajes, todos ellos marineros o exploradores, y al escenario para crear un ambiente de apartamiento total. Todo ello permite que los personajes se vean envueltos en sus pensamientos y que sean moldeados por la soledad. Por otra parte, las descripciones y pensamientos de Marlow, que actúa de narrador, son profundos y complejos, aportando seriedad y transmitiendo muy bien sus sentimientos. Así, Conrad consigue, indudablemente, que el lector llegue a sentir la soledad de los personajes de una manera muy viva.

La tortura como degradación del ser humano, por Carolina Cordero Rodríguez

2012-02-14T06:46:00.002+01:00

Como introducción a la exposición personal, me gustaría decir que el libro Esperando a los bárbaros, aborda la dignidad humana, la rebeldía, el remordimiento, la violencia, la tortura y la situación política en un mundo, que a pesar de ser totalmente imaginario, refleja lo que fue, por ejemplo, el apartheid, algo que Coetzee conoció muy bien como sudafricano que es, y nos lo muestra, a través de los ojos de un Magistrado.

Este magistrado local, un funcionario responsable al servicio del Imperio, y que desempeña su cargo en este tranquilo lugar de la frontera, narra en primera persona, junto con sus sentimientos y pasiones la guerra con los bárbaros a lo largo de tantos años. En todo ese tiempo, la vida ha llegado a ser difícil, la soledad y la toma de decisiones, han hecho que vea situaciones cotidianas horribles. En este sentido, encontramos el problema con los bárbaros, que es el tema principal y que comenzó con los rumores de agitación de éstos, ya que desde la capital se oía que habían atacado y saqueado a comerciantes que viajaban por rutas seguras, y que el magistrado vivió muy de cerca al tener que cobrar impuestos, administrar las tierras comunales, supervisar a los oficiales jóvenes, encargarse de abastecer a la guarnición que se enfrentaba a ellos y presidir el tribunal de justicia.

El bando del magistrado, se encamina en una expedición que va en busca de los bárbaros y que finalmente fracasa, ya que éstos son más hábiles en el territorio, tras vivir allí durante generaciones.

El magistrado muestra afecto hacia una mujer bárbara, ciega y coja, tras los daños sufridos por parte de los soldados que arremeten contra ellos, aunque solo pretenden comerciar con el pueblo. Así, disfruta y la cuida, mientras realiza la expedición por el desierto para devolverla a su pueblo, y que nunca olvidará, ya que con el paso del tiempo su recuerdo permanece muy vivo en sus pensamientos.

Tal y como observamos, el desprecio que existe por parte de los soldados es un claro reflejo de lo que lamentablemente existe en la actualidad en diferentes conflictos, como en África, y que rara vez un hombre como él, hace ese arriesgado recorrido por una chica a la que debería expulsar y despreciar, tal y como hacen sus compañeros por orden quizás, de un superior. Pero ese esfuerzo no termina aquí, ya que él llega a ser víctima de los torturadores, siendo encerrado y tratado de manera degradante por aquellos que actúan por trabajo, sin respeto o consideración hacia las injusticias, el dolor, las miserias humanas o el terror psicológico en el que se ve envuelta esa pobre gente, que al fin y al cabo su único fin es sobrevivir, pero sin enfrentarse a nadie. Además, éste, se refugia en sus sueños que en repetidas ocasiones relata con nostalgia.

En fin, la visión obtenida, permite deducir que el mundo es un lugar desigual, donde el lugar en el que se nace condiciona nuestro futuro, y que en ese remoto lugar hay una persona única, que intenta marcar el camino hacia un mundo justo y democrático.

La tortura como degradación del ser humano, por Marta Álvarez Bueno

2012-02-13T09:16:00.004+01:00

Las torturas se presentan como la única alternativa posible con la que cuentan los guardianes de la frontera para desenmascarar la verdad que los bárbaros quieren ocultar a toda costa. Sin embargo, no es solamente ese motivo el que les mueve.

Buscan el miedo de esos pueblos ante el enemigo occidental, quieren humillarlos hasta acabar con sus vidas y que delante de curiosos niños y mujeres de la aldea exhalen su último grito de dolor. El ejército imperial, ansioso de mantener intacta su frontera, crea enemigos imaginarios a los que atormentar defendiendo sus acciones como represión ante los ataques inexistentes de estos al puesto fronterizo. Van a buscarlos a los territorios donde viven, saquean sus cabañas y poblados y capturan tantos hombres como creen oportuno. Posteriormente, los llevan al pueblo atados a los carruajes como bestias y una vez han llegado los someten a escarnio público.

Los pobladores del puesto de la frontera vitorean a los soldados a su llegada aterrorizados ante las leyendas que se cuentan de los salvajes. De cómo quieren destruirlos, violar a sus mujeres e hijas, quemar sus casas y destrozar sus cultivos.

Por el contrario, antes de la llegada de Joll, cuando el magistrado dirigía la aldea la única noticia que recibían de los bárbaros era su presencia al otro lado de las murallas para comerciar sus pieles.

Hay un momento de la novela en el que después de ser atados por las mejillas y las manos con alambres y acompañados por una comitiva de soldados, los bárbaros son azotados en un primer lugar por los soldados y posteriormente por los aldeanos. En este momento una mujer joven se hace con el arma torturadora y comienza también a fustigarlos llegando a provocar una humillación considerada como extrema en la época ya que no se podía consentir que una mujer actuase como verdugo.

No obstante, la reina de todas las torturas de la novela, no tanto por su crueldad, sino por el significado que encierra es la que Mandel lleva a cabo contra el magistrado durante su etapa como prisionero.

El magistrado es colgado de un árbol y vestido con ropa interior femenina, todo el pueblo acude como público y el suboficial Mandel es el director de orquesta. De esta forma, el magistrado pierde por completo toda su autoridad. Pero no solo eso, es además objeto de burla cuando la multitud grita “que los bárbaros vengan a salvarle ahora” provocando una risotada general.

Personalmente, en Esperando a los bárbaros he pensado en cuántos puestos fronterizos a cargo de distintos imperios han existido y existen en la actualidad. Cuántos coroneles Joll hay esparcidos por el mundo sometiendo a pueblos indígenas ignorantes del fenómeno de la colonización. Cuántas zonas invadidas repentinamente por ejércitos que llegan para gestionar el territorio que se van apropiando y sobre todo, cuántos magistrados realistas han sido desautorizados por intentar aplicar justicia.

Nos visitó Rocío Rueda

2012-02-09T11:57:00.020+01:00

La escritora palentina Rocío Rueda nos ha visitado para hablar con los alumnos de 1º de ESO sobre la novela El escarabajo de Horus. Además de conocer más a fondo los entresijos de la novela, los alumnos han podido conocer de primera mano algunos de los misterios que rodean el acto de la escritura.

Rocío Rueda en el IES "Las LLamas"

Actividades: "El escarabajo de Horus"

2012-02-06T12:26:00.000+01:00

1. Lee con atención el capítulo 3 en la que se hace un recorrido por la ciudad de Alejandría.

a) Resume los lugares que se visitan en este capítulo.

b) ¿Qué es el papiro y cómo se fabricaba?

c) ¿Quién es Imhotep?

2. En el capítulo 7, cuando Carla habla con Ramsés de los rituales funerarios del Antiguo Egipto, este le menciona el Libro de los Muertos. Busca información sobre este libro.

3. Recopila información sobre la tribu de los nubios.

4. Explica quiénes son en la mitología egipcia los siguientes personajes: Osiris, Seth, Isis y Anubis.

Visita a la exposición "El habla". 1º de ESO

2011-12-19T12:27:00.001+01:00

Normas para el Club Lector 2011-12

2011-12-16T08:17:00.000+01:00

Aquellos interesados en participar en el Club Lector 2011-12 deberán seguir los siguientes pasos:

1. Seleccionar una de las lecturas y elegir para su desarrollo uno de los temas propuestos para cada una de las obras.

2. Elaborar una exposición personal sobre el tema elegido y su tratamiento. Se valorará el rigor en el análisis, la originalidad y la corrección escrita.

3. Aspectos formales para la presentación del trabajo

Letra ARIAL.
Fuente de letra: 12 puntos.
Título: en negrita. El título no tiene por qué ser el del tema elegido; se admite una titulación personal del tema elaborado.
Márgenes: configuración por defecto (3 cm. x 2,5 cm.).
Extensión: 2.500 caracteres (sin espacios). [En Word entrar en el menú y abrir “Revisar”. A la izquierda, en el comando “Revisión” pulsar “Contar palabras”].
Siempre que se cite el título de la obra elegida, se anotará en cursiva.
Los datos personales del alumno figurarán en portada.

4. Las participaciones se remitirán en archivo adjunto a través del correo electrónico a la dirección del Departamento de Lengua Castellana y Literatura: lengua.ieslasllamas@gmail.com.

5. Aquellas participaciones más interesantes entrarán a formar parte del blog, constando la autoría del alumno.

Temas para el Club Lector 2011-12

2011-12-15T15:28:00.001+01:00

Para participar en el Club Lector será necesario desarrollar uno de los temas que a continuación se relacionan.

El corazón de las tinieblas, de Joseph Conrad:
§ El horror como protagonista.
§ La soledad del ser humano.
§ La soberbia del colonizador.

Esperando a los bárbaros, de John Coetzee:
§ El miedo al diferente.
§ La tortura como degradación del ser humano.
§ La narración como una metáfora del presente.
§ Las costumbres del magistrado.

El sueño de África, de Javier Reverte:
§ La decepción y el desencanto.
§ La mitología en torno a África.
§ Pasado y presente en el explorador de África.
§ Las antiguas instituciones de poder en África.

Javier Reverte

2011-12-14T11:31:00.000+01:00

Javier Reverte nació en 1944 en Madrid. Estudió Filosofía y Periodismo. Ejerció como periodista durante casi 30 años, trabajando como corresponsal de prensa en Londres (1971-1973), París (1973-1977) y Lisboa (1978) y como enviado especial en numerosos países de todo el mundo. También ha ejercido como articulista, cronista político, entrevistador, editorialista, redactor-jefe de mesa, reportero del programa En Portada de TVE y subdirector del desaparecido diario Pueblo.

Atraído desde siempre por la creación literaria, ha trabajado como guionista de radio y televisión y ha escrito novelas, poemarios y libros de viajes.

Viajero incansable, Reverte ha cosechado un gran éxito de ventas con sus libros de viajes, y, en particular, con su Trilogía de África (formada por El sueño de África, Vagabundo en África y Los caminos perdidos de África) en la que combina sus experiencias directas con referencias históricas sobre las tierras que visita, explicando a través del pasado la situación del presente, o traza paralelismos con las vivencias de otros escritores que pasaron por el mismo lugar, como Joseph Conrad con su libro El corazón de las tinieblas.

Sus libros de viajes se caracterizan por aproximar al lector con naturalidad y ternura a los paisajes, rostros e historias que el Reverte viajero encuentra en el camino, mezclándolos con profusas notas históricas, que persiguen colocar al lector en el contexto adecuado, y con puntuales reflexiones filosóficas y políticas.

Además de la Trilogía africana, Reverte ha publicado otras obras de notable éxito como la Trilogía de Centroamérica, tres novelas que transcurren en Nicaragua, Guatemala y Honduras; las novelas Todos los sueños del mundo o La noche detenida; los libros de viajes El corazón de Ulises (ambientado en Grecia, Turquía y Egipto) y El río de la desolación; los poemarios Metrópoli y El volcán herido; y ensayos históricos como Dios, el diablo y la aventura, centrado en la figura de Pedro Páez, misionero jesuita en Etiopía durante el siglo XVII.

En 2006 aparece su obra La aventura de viajar, historias de viajes extraordinarios, un libro donde narra su vida como viajero, desde las excursiones infantiles, pasando por las crónicas de guerra que le llevaron por todo el mundo hasta sus vivencias como mochilero, que le han llevado a conocer lugares inhóspitos y alejados de nuestro mundo occidental. Tres años después narra en El río de la luz su viaje por Alaska y Canadá, siguiendo la senda de la fiebre del oro y las peripecias de autores como Jack London.

Su última obra (2011) se titula En mares salvajes. Un viaje al Ártico, y en ella describe su viaje a través del Paso del Noroeste, la ruta marítima del norte canadiense que une el océano Atlántico con el Pacífico a través de aguas árticas.

Fuente: http://es.wikipedia.org/wiki/Javier_Reverte

John Coetzee

2011-12-13T19:38:00.001+01:00

John Maxwell Coetzee nació en Ciudad del Cabo el 9 de febrero de 1940. Cuando tenía ocho años, su familia se trasladó a Worcester, en la provincia de Karoo, una zona casi desértica. Allí transcurrió su infancia.

Cuando tuvo que escoger estudios universitarios, se decidió por la Universidad de Ciudad del Cabo. En 1961 terminó, con resultados excepcionales, sus estudios de lengua y literatura inglesa y de matemáticas; esa doble disciplina determinó buena parte de su futuro inmediato, pues ese mismo año viajó a Londres con la intención de hacerse escritor, y fue su trabajo como programador informático el que le permitió costearse la vida en la metrópolis del imperio.

Coetzee fue contratado, no mucho tiempo después de su llegada, por IBM, pero el exceso de trabajo y la rutina pronto le resultaron insoportables, y, luego de renunciar a su trabajo, pudo dedicar más tiempo a la tesis en que estaba trabajando. Dos años más tarde marchó a Estados Unidos, en concreto a la Universidad de Austin (Texas).

En 1968, cuando se mudó a Buffalo para trabajar como profesor en la Universidad Estatal de Nueva York, Coetzee comenzó la redacción de una especie de genealogía o memoria familiar. El texto acabó por convertirse en su primera novela: Dusklands. Para cuando la publicó, en 1974, ya había abandonado Estados Unidos, y llevaba dos años ejerciendo como profesor en la Universidad de Ciudad del Cabo. Ese puesto ocuparía la siguiente década de su vida.

En 1977 apareció En medio de ninguna parte; la repercusión de la novela fue extraordinaria y fue para Coetzee una especie de presentación en sociedad.

Luego vinieron Esperando a los bárbaros (1980), Vida y época de Michael K (1983) y Foe (1986). En las dos primeras ahondó en la condición de su país, en la culpa de los blancos colonizadores y su posible expiación. Vida y época... ganó el Premio Booker, y situó a su autor en el ámbito más amplio de la prosa en lengua inglesa.

En 1984 fue nombrado profesor de literatura general de la Universidad de Ciudad del Cabo.

Después del experimento de Foe, Coetzee publicó su novela más clásica, La edad de hierro (1990), un texto deudor de la literatura confesional, y El maestro de Petersburgo (1994), dedicado a la figura de Fiodor Dostoievski.

El siguiente desvío fue Desgracia, novela con la que ganó en 1999 su segundo Premio Booker.

En 2002 se mudó a Australia, y ejerce desde entonces como profesor de la Universidad de Adelaida.

En el año 2003 le fue concedido el Premio Nobel de Literatura.

(Fuente: http://www.biografiasyvidas.com/biografia/c/index0022.htm)

Joseph Conrad (1857-1924)

2011-12-12T16:34:00.000+01:00

Joseph Conrad es un novelista británico de origen polaco considerado uno de los más grandes escritores modernos. Su verdadero nombre fue Józef Teodor Konrad Korzeniowski.

Nació en 1857 en una localidad que entonces formaba parte de Polonia y que en la actualidad es Ucrania. Hijo de un noble polaco, quedó huérfano a los once años y estuvo bajo la tutela de su abuela y su tío paternos. A los dieciséis abandonó Polonia rumbo a Marsella, donde inició su andadura como marino mercante, que lo llevaría en una primera etapa a comerciar con armas para las tropas carlistas españolas y a un intento de suicidio.

Ante la imposibilidad de llegar a oficial en la marina francesa y huyendo del peligro de ser reclutado por el ejército zarista (era súbdito ruso de la Polonia ocupada), se trasladó a Londres en 1878, sin saber inglés.

Dos años después aprobó el examen que lo convirtió en segundo oficial de la marina mercante, y seis años más tarde el que le proporcionaría el grado de capitán, casi al tiempo que pasó a ser súbdito británico.

Navegó durante toda la década siguiente, particularmente por los mares del sur, el archipiélago malayo, África y el río Congo, experiencias que se reflejarían en su obra posterior.

Conrad no comenzó a escribir hasta 1889, en que dio inicio a La locura de Almayer (1895), que no terminaría hasta cinco años más tarde, durante los cuales aún continuó navegando, actividad que abandonó definitivamente en 1894. El éxito, no obstante, tardó en llegarle; fue con Chance (1912), de la que se vendieron más de 13.000 ejemplares en dos años, pese a que desde el principio sus libros fueron bien recibidos por la crítica.

Aunque la mayor parte de sus narraciones tienen como telón de fondo la vida en el mar y los viajes a puertos extranjeros, la suya no es una literatura de viajes en sentido estricto. Éstos constituyen, para Conrad, el ámbito en el que se desarrolla la lucha de los individuos entre el bien y el mal, el escenario en el que se proyectan sus obsesiones y, en particular, su soledad, su escisión, el desarraigo (su condición de polaco oprimido primero y luego exiliado debió dejar fuerte impronta en su carácter).

Escribió en total trece novelas, dos libros de memorias y una buena cantidad de relatos. Entre las primeras destacan Lord Jim (1900), indagación en torno al problema del honor de un marino que sufre por su cobardía juvenil en un naufragio; Nostromo (1904), a menudo considerada su mejor creación; El agente secreto (1907), a propósito del mundo anarquista inglés; Bajo la mirada de Occidente (1911), situada en la Rusia zarista; Victoria (1915), ésta con los mares del sur como escenario y La línea de sombra (1917), narración abiertamente autobiográfica acerca de su primera singladura como capitán a bordo del Otago.

Entre sus relatos largos o novelas breves es preciso mencionar El corazón de las tinieblas, publicado en forma de libro en 1902, que constituye, a partir de su recorrido por el río Congo, una verdadera bajada a los oscuros infiernos de la mente humana y su corruptibilidad. Aunque sostuvo cordiales relaciones con algunos ilustres escritores de su tiempo como H. James o H. G. Wells, y aunque con F. M. Ford escribió varias novelas conjuntamente, se mantuvo casi siempre al margen de la vida literaria.

(Fuente: http://www.biografiasyvidas.com/biografia/c/conrad.htm).

Imitación de Byron: la Rima XIII de Bécquer

2011-12-10T17:55:00.000+01:00

Cronológicamente, la primera rima que Gustavo Adolfo Bécquer publicó en la prensa de la época es la que en la actualidad, y después de la ordenación que sus amigos hicieron de los poemas al morir, lleva el número XIII (“Tu pupila es azul…”).

Esta rima apareció publicada el 17 de diciembre de 1859 en la sección poética de un semanario de la época llamado El Nene con el título de “Imitación a Byron”.

El poema de Lord Byron (1788-1824) al que sigue Bécquer en esta composición es el que comienza como “I saw thee weep”. Este poema forma parte de su obra Hebrew Melodies (Melodías hebreas) publicada en 1815.

I
I saw thee weep — the big bright tear
   Came o’er that eye of blue;
And then methought it did appear
   A violet dropping dew—
I saw thee smile — the sapphire’s blaze
   Beside thee ceased to shine;
It could not match the living rays
   That fill’d that glance of thine.

II
As clouds from yonder sun receive
   A deep and mellow dye,
Which scarce the shade of coming eve
   Can banish from the sky—
Those smiles unto the moodiest mind
   Their own pure joy impart;
Their sunshine leaves a glow behind
   That lightens o’er the heart.

La traducción del poema es la siguiente:

I
¡Te vi llorar! Tu lágrima, bien mío,
en tu pupila azul brillaba inquieta,
como la blanca gota de rocío
sobre el tallo gentil de la violeta.
¡Te vi reír! Y un fecundo mayo,
las rosas deshojadas por la brisa
no pudieron copiar en su desmayo
la inefable expresión de tu sonrisa.

II
Así como las nubes en el cielo
del sol reciben una luz tan bella,
que la noche no borra con su velo,
ni eclipsa con su luz la clara estrella.
Tu sonrisa transmite la ventura
al alma triste, y tu mirada incierta,
deja una dulce claridad tan pura
que llega al corazón después de muerta.

La imitación de Bécquer es muy concreta en la segunda estrofa de la Rima XIII. Compárense los cuatro primeros versos de Byron con los cuatro de esta segunda estrofa.

Tu pupila es azul y, cuando lloras,
las transparentes lágrimas en ella
se me figuran gotas de rocío

sobre una vïoleta.

Introducción sinfónica a las "Rimas"

2011-11-26T19:51:00.001+01:00

Los extravagantes hijos de mi fantasía duermen por los tenebrosos rincones de mi cerebro, acurrucados y desnudos, esperando en silencio que el Arte los vista de la palabra, para poderse presentar decentes en la escena del mundo.

Fecunda, como el lecho de amor de la Miseria, y parecida a esos padres que engendran más hijos de los que pueden alimentar, mi Musa concibe y pare en el misterioso santuario de la cabeza, poblándolo de creaciones sin número, a las cuales ni mi actividad ni todos los años que me restan de vida serían suficientes a dar forma.

Y aquí, dentro, desnudos y deformes, revueltos y barajados en indescriptible confusión, los siento a veces agitarse y vivir con una vida obscura y extraña, semejante a la de esas miríadas de gérmenes que hierven y se estremecen en una eterna incubación, dentro de las entrañas de la tierra, sin encontrar fuerzas bastantes para salir a la superficie y convertirse, al beso del sol, en flores y frutos.

Conmigo van, destinados a morir conmigo, sin que de ellos quede otro rastro que el que deja un sueño de la medianoche que a la mañana no puede recordarse. En algunas ocasiones, y ante esta idea terrible, se subleva en ellos el instinto de la vida, y agitándose en terrible, aunque silencioso tumulto, buscan en tropel por dónde salir a la luz de las tinieblas en que viven. Pero, ¡ay!, que entre el mundo de la idea y el de la forma existe un abismo, que sólo puede salvar la palabra, y la palabra, tímida y perezosa, se niega a secundar sus esfuerzos. Mudos, sombríos e impotentes, después de la lucha inútil lucha vuelven a caer en los surcos de las sendas, si cae el viento, las hojas amarillas que levantó el remolino […].

El Insomnio y la Fantasía siguen procreando en monstruoso maridaje. Sus creaciones, apretadas ya como las raquíticas plantas de vivero, pugnan por dilatar su fantástica existencia, disputándose los átomos de la memoria como el escaso jugo de una tierra estéril. Necesario es abrir paso a las aguas más profundas, que acabarán por romper el dique, diariamente aumentadas por un manantial vivo.

¡Andad, pues; andad y vivid con la única vida que puedo daros! Mi inteligencia os nutrirá lo suficiente para que seáis palpables. Os vestirá aunque sea de harapos, lo bastante para que no avergüence vuestra desnudez. Yo quisiera forjar para cada uno de vosotros una maravillosa estrofa tejida de frases exquisitas, en la que os pudierais envolver con orgullo, como en un manto de púrpura. Yo quisiera poder cincelar la forma que ha de conteneros, como se cincela el vaso de oro que ha de guardar un preciado perfume. ¿Más es imposible?

Las dos poesías, según G.A. Bécquer

2011-11-23T08:12:00.002+01:00

Hay una poesía magnífica y sonora; una poesía hija de la meditación y el arte, que se engalana con todas las pompas de la lengua, que se mueve con una cadenciosa majestad, habla a la imaginación, completa sus cuadros y la conduce a su antojo por un sendero desconocido, seduciéndola con su armonía y su hermosura.

Hay otra natural, breve y seca, que brota del alma como una chispa eléctrica, que hiere el sentimiento con una palabra y huye; desnuda de artificio, desembarazada dentro de una forma libre, despierta, con una que las toca, las mil ideas que duermen en el océano sin fondo de la fantasía.

La primera tiene un valor dado: es la poesía de todo el mundo.

La segunda carece de medida absoluta: adquiere las proporciones de la imaginación que impresiona: puede llamarse la poesía de los poetas.

La primera es una melodía que nace, se desarrolla, acaba y se desvanece.

La segunda es un acorde que se arranca de un arpa, y se quedan las cuerdas vibrando con un zumbido armonioso.

Cuando se concluye aquella, se dobla la hoja con una suave sonrisa de satisfacción.

Cuando se acaba ésta, se inclina la frente cargada de pensamientos sin nombre.

Gustavo Adolfo Bécquer,

prólogo a la obra La soledad de Augusto Ferrán (1861).

Dos poemas de Heinrich Heine (1797-1856)

2011-11-22T08:53:00.000+01:00

Si supieran las flores
cuán triste y lacerado
está mi corazón, derramarían
de sus perfumes, en mi herida, el bálsamo.

Si supieran las aves
cuán triste y cuán enfermo
estoy, alegres cantos
dieran, por distraer mi pena, al viento.

Si las estrellas de oro
conocieran mi pena,
el cielo dejarían y a prestarme
consuelos de fulgores descendieran.

Pero ¡ay! que nadie puede
conocer mi quebranto;
ella sólo lo sabe,
ella, que el corazón me ha destrozado.

En noche fría y triste, paseaba
por el bosque sombrío mi tristeza,
y el árbol que a mi paso despertaba,
compasivo inclinaba la cabeza.

¿Qué significa el nombre de “las llamas”?

2011-11-20T16:33:00.000+01:00

El instituto “Las Llamas” toma su nombre de la zona de la ciudad de Santander en donde está situado. Esta zona es conocida desde antiguo con el nombre de Las Llamas.

A pesar de que la palabra nos lleva a pensar directamente en la voz llama con el sentido de “fuego”, el significado no tiene nada que ver con esta realidad.

Llama o lama es una palabra que significa “cieno blando, suelto y pegajoso, de color oscuro, que se halla en algunos lugares del fondo del mar o de los ríos, y en el de los recipientes o lugares en donde hay o ha habido agua largo tiempo” (Diccionario de la Real Academia, v. lama).

En nuestro caso, el significado lo recibe de la vaguada que en la actualidad ocupa el parque. Antes de la construcción del parque, Las Llamas era un lugar en donde se acumulaban las aguas pluviales en el fondo de la hondonada. Eran aguas estancadas que llegaban a convertirse en pútridas al cabo de los días. Por esa razón, antes de la construcción del parque se tuvo que acometer el saneamiento de toda la zona, impidiendo el estancamiento de las aguas.

Con respecto al origen de la palabra, existen tres teorías. El filólogo catalán Joan Corominas defiende un origen latino a partir de la raíz lama, “charco”; por su parte, Ramón Menéndez Pidal propone un origen ambroilirio; por último, Hubshmidt plantea una etimología celta. En todo caso, lama o llama es una palabra que solo se utiliza en el noroeste de la Península Ibérica, lo que da más verosimilitud a la tercera de las hipótesis.

Esta palabra presenta dos formas: con <l-> inicial (lama) o con palatalización de <l-> inicial (llama).

Con la aplicación de distintos sufijos, forman parte de la misma familia léxica palabras como llamedo, llamiza, llamosa, llamera, llamazar o llamazares. En todas ellas el terreno cenagoso que almacena agua es el que dio origen al nombre.

La creación poética, según Bécquer

2011-11-18T16:22:00.000+01:00

Es una verdad tan innegable que se puede elevar a la categoría de axioma el que nunca se vierte la idea con tanta vida y precisión como en el momento en que esta se levanta semejante a un gas desprendido y enardece la fantasía y hace vibrar todas las fibras sensibles, cual si las tocase alguna chispa eléctrica.

Yo no niego que suceda así. Yo no niego nada; pero, por lo que a mí toca, puedo asegurarte que cuando siento no escribo. Guardo, sí, en mi cerebro escritas, como en un libro misterioso, las impresiones que han dejado en él su huella al pasar; estas ligeras y ardientes hijas de la sensación duermen allí agrupadas en el fondo de mi memoria hasta el instante en que, puro, tranquilo, sereno y revestido, por decirlo así, de un poder sobrenatural, mi espíritu las evoca, y tienden sus alas transparentes, que bullen con un zumbido extraño, y cruzan otra vez por mis ojos como en una visión luminosa y magnífica.

Entonces no siento ya con los nervios que se agitan, con el pecho que se oprime, con la parte orgánica natural que se conmueve al rudo choque de las sensaciones producidas por la pasión y los afectos; siento, sí, pero de una manera que puede llamarse artificial, escribo como el que copia de una página ya escrita; dibujo como el pintor que reproduce el paisaje que se dilata ante sus ojos y se pierde entre la bruma de los horizontes. [...]

Todo el mundo siente. Sólo a algunos seres les es dado el guardar como un tesoro la memoria viva de lo que han sentido. Yo creo que estos son los poetas. Es más: creo que únicamente por esto lo son.

Gustavo Adolfo Bécquer, Cartas literarias a una mujer